Биография Кристиана Диора - 70 лет в мире красоты и моды
Кристиан Диор сделал образ Парижской роскоши, возвратил Парижу статус престижной столицы мира, сделал собственный бренд эмблемой элегантности, женственности, красы. Путь к успеху был никак не прост. Признание пришло исключительно в 42 года после триумфального представления коллекции "Венчик" на улице Монтень, 30, через два года после окончания войны.
Кристиан Диор - отказ от искусства дипломатии в пользу моды
Отпрыск удачного промышленника был должен стать дипломатом, но судьба распорядилась по другому. Кристиан Диор увлекся искусством, стал охотно посещать музеи Парижа, в итоге бросил школу политических наук без какой-нибудь степени.
В 1919 году на ярмарке в Нормандии Диор вкупе с друзьями оказался у предсказателя. Хиромант предрек ему: "Дамы вам принесут пользу, и, благодаря им, вы достигнете фуррора". Прорицание реализовалось, но только через 28 лет.
Собственный творческий путь Диор начал с открытия художественной галереи при поддержке и финансировании отца. Он увлекся произведениями Пикассо, Матисса, Брака, выставлял и восторгался работами Сальвадора Дали, Макс Жакоба, братьев Бермана. Но актуальные происшествия принудили его закрыть галерею. Кризис, погибель мамы, разорение отца привели к необходимости реализовать картины по смехотворной стоимости для того, чтоб посодействовать семье. Но с закрытием галереи его энтузиазм к искусству, дизайну, рисованию не потух.
В 1935 году Диор нанимается иллюстратором в Le Figaro Illustre, удачно реализует свои 1-ые картинки платьев и шляп, делает наброски для коллекций Nina Ricci, Balenciaga, Скиапарелли.
Кристиан Диор - удачный живописец и предприниматель в области моды
Фуррор модели Cafe Anglais, предназначенной для престижного Дома Робера Пиге, тянет за собой приглашение от известного законодателя моды и начало работы в качестве дизайнера над созданием трёх коллекций. 2-ая глобальная война прерывает его карьеру. После демобилизации он ворачивается в Париж, где глава 1-го из самых узнаваемых Домов моды Люсьен Лелонг предлагает ему место дизайнера. Творческая работа совсем сформировывает взоры, помогает отточить мастерство.
Его талант заинтересовал "хлопкового короля" Марселя Буссака, который становится спонсором первой своей коллекции Диор. Он инвестирует в Дом моды Christian Dior шестьдесят миллионов франков и предоставляет Диору здание на авеню Монтень, 30. Тут 12 февраля 1947 года кутюрье представляет 90 новых моделей, и становится известным сходу по окончании показа.
Главный редактор Harper?s Bazaar Кармен Сноу, заметившая профессионального дизайнера еще в 1937 году, не смогла сдержать экстаза при взоре на тонкие, подчеркнутые талии и сексапильные бюсты. По окончании дефиле она воскрикнула:
Это революция! У Ваших платьев новый образ, "нью-лук"!
Корреспондент Рейтер стремительно записал главную фразу "нью-лук", скинул записку с балкона курьеру, на утро во всех газетах появилась новость о необыкновенном стиле Диор.
Вселенная Диор - шикарный мир моды прошедшего и реального
Почему фуррор коллекции Кристиана Диора был настолько громким? Знаток искусства, красы, моды предложил дамам отрешиться от серьезной формы одежки в пользу вида цветка. Его страсть к цветам и садам воплотилась в шикарные платьица. Образ мамы, обожавшей прекрасные наряды, духи, девайсы, стал вдохновением для сотворения роскошных, стильных творений. Их сходу приняли, стали копировать, шить дома и в ателье, из дорогих и экономных тканей.
Christian Dior:
Я желал, чтоб мои платьица подчеркивали извивы женской фигуры, талию, объем бедер, бюст. Для того, чтоб сформировать конструкцию, я использовал все вероятные ткани, в том числе позабытую на годы войны тафту и перкаль.
Представление новейшей коллекции было непростым событием, и стоило Кристиану Диору сильного нервного напряжения, добивалось быть убедительным для согласования представления конструктивно новейшей линейки одежки.
90 разных творений соединяли прошедшее и истинное, открывали сущность нового понятия полосы и архитектуры одежки, ее взаимоотношение меж историей и искусством Версаля, 2-ой Империи, Российского балета, импрессионизма, Belle Epoque.
Беттин Беллард, директор Нью-йорского журнальчика Vogue в течение 15 лет следила неспешное угасание парижской моды. Но даже она, скептически настроенная перед показом Диор, преклонилась перед гением профессионального кутюрье:
Мы стали очевидцами революции моды и революции в методе ее представления.
Диор отлично ощущал веяния моды. Он ввел понятие "плавающая талия", А-силуэт, сделал пиджак Bar с баской, дополнил платьица бантами, пуговицами, широкими поясами и узенькими ремнями. Все приемы дизайна использовались для подчеркивания женственности, элегантности, красы обыденных дам.
В 1965 кинофильм британца Дэвида Лина "Доктор Живаго" вызвал новый поворот в области моды. Диор одномоментно откликнулся зимней коллекцией в "российском стиле". Он ввел в моду длинноватые стеганные пальто с меховыми воротниками, муфты, круглые меховые шапки из лохматого меха и мужские папахи. Его последняя коллекция в 1967 году стала креативной опорой для 6 следующих дизайнеров, последующих по стопам Величавого мастера.
Бренд Диор - удачная стратегия моды в течение 7 десятилетий
Кристиан Диор ощущал талант, способность создавать шедевры, даровать удовлетворенность. Он сходу рассмотрел в 19-летнем ассистенте Ив Сен Лоране собственного преемника. Казалось, алжирец французского происхождения был очень молод, а Диор еще не стар, но жизнь расставила свои ценности. Сердечный приступ оборвал карьеру Величавого кутюрье, и Ив Сен Лоран стал самым юным основным дизайнером французского Дома моды. Собственной первой коллекцией он практически повторил триумф Диор 1947 года. Пресса высоко оценила его новый взор и концепцию, создававшую воспоминание лёгкости и удобства.
Ив Сен Лоран:
Я пробовал показать, что мода — это искусство. Я следовал советам моего учителя Кристиана Диор и помнил уроки Мадемуазель Шанель. Я создавал платьица для собственной эпохи, пытаясь предугадать будущий день.
Призыв в армию через три года, нервный срыв не позволили Ив Сен Лорану возвратиться в Дом моды Диор. Его место на более чем 20 лет занял Марк Бохан, возглавлявший английский филиал. Но его идеи не были инноваторскими, были скептически встречены прессой. Он не сумел удержать бренд Диор в перечне авангардистов, все же, благодаря ему были открыты 1-ые детские бутики и магазины мужской одежки.
Джанфранко Ферре с его шикарным, богатым стилем представил футуристический взор на традиционные каноны Дома моды Диор. Незначительно старомодные и величавые образы возвратили бренду Christian Dior статус законодателя шикарной моды.
В 1997 году в первый раз на место головного дизайнера Дома моды приходит не француз. Благодаря протекции Анны Винтур, головного редактора южноамериканского журнальчика Vogue, во главе Диор становится англичанин Джон Гальяно.
Бернар Арно, главный акционер Dior:
Я предпочел бы француза, но талант не имеет национальности. Гальяно обладает творческим талантом, близким к дарованию Кристиана Диора. Его стиль - необыкновенная смесь романтизма, феминизма и современности. Она созвучна с основными ценностями, принципами и традиционными кодами Дома моды Диор. Он полон экстравагантности и необыкновенного воображения, сосредоточен на виде роскошной дамы, и способен сделать этот образ зияющим.
Скандал в баре привел к увольнению Джона Гальяно с поста художественного управляющего. В 21 век Дом моды Диор вошел совместно с Рафом Саймонсом. Креативный, профессиональный дизайнер за 3 с половиной года сотрудничества сделал современные, женственные, авангардные коллекции с футуристическими элементами. После его ухода по личным причинам, акционеры Christian Dior пригласили итальянку Maria Grazia Chiuri. В первый раз дама возглавила творческий коллектив Дома моды с большой историей.
70-летний юбилей Диор - новый взор на моду с учетом наследства
Сейчас 6-ой дизайнер Christian Dior разламывает стереотипы женственности, делает сложные дамские образы, подчеркивает элегантность современными приёмами дизайна.
Maria Grazia Chiuri:
Начало сотрудничества с Диор было очень подсознательным, без тенденциозного представления о бренде. И это было преимуществом. Я желаю показать другую связь меж модой и дамами, лучшую от той, что предложил Monsieur Dior в 1947 году. Это правда, я дизайнер, но поначалу я дама, к тому же, я издавна работаю в этой области. Нельзя опровергать, что мода оказывает влияние на дам, и мы нередко забываем, что мода гласит с телом, и эти дела очень важны. Сейчас язык моды глобальный, он больше не ограничивается элитарными средами, он сформировывает всю грамматику большого общества, которое берет коды моды и перерабатывает их согласно своим взорам.
Я в первый раз работаю без помощи других. До сего времени я создавала коллекции в паре в компаниях, где основоположник еще находится. Диор очень отличается от итальянских брендов. Он достался мне после 5 профессиональных наследников с массивным воздействием Джона Гальяно и его обычным английским стилем, который ввел эстетику Версаля в кодекс Диора. Я понимаю, что мода является частью исторической культуры Франции. Моя задачка придать современную динамику наследству, сохранив исторический контекст и традиционные принципы Christian Dior.
Прошло 70 лет с исторического момента презентации "нью-лук" и Дома моды, который носит имя известного дизайнера Кристиан Диор. Эта знаменательная дата стала поводом для организации выставки в Музее художественных искусств в Париже и выпуска альбома Dior Catwalk, где представлены 1100 неописуемых образов из различных шоу Дома моды Christian Dior. Выставка "CHRISTIAN DIOR. COUTURIER DU REVE" будет открыта на улице 107, rue De Rivoli до 7 января 2018 года.
